Митці авангарду. Кубізм. Cubism (9 клас)

General Overview

Cubism was an innovative art movement pioneered by Pablo Picasso and Georges Braque. In Cubism, artists began to look at subjects in new ways in an effort to depict three-dimensions on a flat canvas. They would break up the subject into many different shapes and then repaint it from different angles. Cubism paved the way for many different modern movements of art in the 20th century.

Кубізм був інноваційним мистецьким рухом, засновниками якого були Пабло Пікассо та Жорж Брак. В кубізмі художники почали по-новому дивитись на предмети, намагаючись зобразити тривимірність на плоскому полотні. Вони розбивали предмет на багато різних форм, а потім перефарбовували його з різних кутів. Кубізм проклав шлях для багатьох різних сучасних рухів мистецтва у 20 столітті.

 

When was the Cubism movement?

The movement started in 1908 and lasted through the 1920s.

Рух розпочався в 1908 році і тривав у 1920-х.

У тісній співпраці з французьким художником Жоржем Браком (1882-1963) П. Пікассо заснував новий авангардний напрям — кубізм, який відображав кардинальну зміну уявлень про простір у мистецтві. Назва напряму виникла після критичного зауваження з приводу робіт Ж . Брака, що він зводить «міста, будинки і фігури до геометричних схем і кубів», і ніби­то це — «кубічні примхи». Справді, художники в простих формах — конуса, циліндра, куба тощо — намагалися знайти просторові моделі речей і явищ, у яких прагнули передати складність і різноманіття світу. Вони звернули увагу на природу зорових ілюзій, художніх уявлень. Відмова від фігуративного живопису означала радикальну революцію в мистецтві.

What are the characteristics of Cubism?

There were two main types of Cubism:

Analytical Cubism - The first stage of the Cubism movement was called Analytical Cubism. In this style, artists would study (or analyze) the subject and break it up into different blocks. They would look at the blocks from different angles. Then they would reconstruct the subject, painting the blocks from various viewpoints.

Synthetic Cubism - The second stage of Cubism introduced the idea of adding in other materials in a collage. Artists would use colored paper, newspapers, and other materials to represent the different blocks of the subject. This stage also introduced brighter colors and a lighter mood to the art.

Існували два основні типи кубізму:

·        Аналітичний кубізм - Перший етап руху кубізму отримав назву Аналітичний кубізм. У цьому стилі художники вивчали (або аналізували) тему і розбивали її на різні блоки. Вони дивились на блоки з різних ракурсів. Потім вони реконструювали тему, малюючи блоки з різних точок зору.

·        Синтетичний кубізм - Другий етап кубізму запровадив ідею додавання в колаж інших матеріалів. Художники використовували кольоровий папір, газети та інші матеріали для представлення різних блоків теми. Цей етап також додав мистецтву яскравіші кольори та легший настрій.

    

У своєму розвитку кубізм пережив три періоди: сезаннівський, аналітичний і синтетичний.

На початковому етапі тривали експерименти з виділення геометричних форм із предметів і фігур, розпочаті П. Сезанном (звідси й походить назва періоду). Під впливом його живопису, а також африканської скульптури, створено знаменитих «Авіньйонських дівчат» П. Пікассо (1907), що знаменували народження кубізму. Художник відмовився від світлотіні й перспективи. Він зобразив масивні, незграбні, спрощені фігури дівчат контурними, ламаними лініями, розділяючи тло на уламки різної форми. Картина здавалася настільки авангардною, що шокувала навіть самого автора.

Другому періоду (1909-1912) притаманна дрібна деталізація зображеного, коли звичні об’єкти аналітично руйнують, їх ніби розкладають на окремі площини, грані, кути зору (згори, знизу, збоку тощо). Усе це комбінувалося в композицію натюрморту, рідше портрета чи пейзажу, а кольорова палітра свідомо обмежувалася.

3 1912 року почався третій період: художники захопилися зворотним процесом — синтезуванням і почали працювати в техніці колажу та аплікації. Вони конструювали зображення з найрізноманітніших еле­ментів: графічних знаків (літер, цифр, нот), малюнків-схем, кольорового паперу, обривків газет, шпалер з орнаментом, імітацій різних фактур, мотузок, шматків дерева і тканини, листів заліза, наклейок. Усе це в уяві глядача мало складатися в певний образ (зазвичай «натюрморт»). При достатньо віддаленій схожості з оригіналом сенс твору підказувала його назва.

Експерименти Ж. Брака і П. Пікассо спричинили такий резонанс, що до засновників кубізму приєдналися Хуан Гріс, Фернан Леже та інші художники.

Відомі художники кубізму. Famous Cubism Artists

Georges Braque - Braque is one of the founding fathers of Cubism along with Picasso. He continued to explore Cubism for much of his art career.

• Жорж Брак - Брак є одним із батьків-засновників кубізму разом з Пікассо. Він продовжував досліджувати кубізм протягом більшої частини своєї художньої кар'єри.

Robert Delaunay - Delaunay was a French artist who created his own style of Cubism called Orphism. Orphism focused on bright colors and the relationship between painting and music.

• Роберт Делоне - Делоне був французьким художником, який створив власний стиль кубізму під назвою Орфізм. Орфізм зосередився на яскравих кольорах та взаємозв'язку між живописом та музикою.

Juan Gris - Gris was a Spanish artist who became involved in Cubism early on. He also was a leader in the development of Synthetic Cubism.

• Хуан Гріс - Гріс був іспанським художником, який рано долучився до кубізму. Він також був лідером у розвитку синтетичного кубізму.

Fernand Leger - Leger had his own unique style within Cubism. His art began to focus on popular subjects and was an inspiration to the creation of Pop Art.

• Фернан Лежер - Лежер мав власний унікальний стиль в рамках кубізму. Його мистецтво почало зосереджуватися на популярній тематиці і було натхненником до створення поп-арт.

Jean Metzinger - Metzinger was a artist and writer. He explored Cubism from a scientific standpoint as well as an artistic one. He wrote the first major essay on Cubism. Some of his famous paintings include The Rider: Woman with a Horse and Woman with a Fan.

• Жан Метзінгер - Метцингер був художником і письменником. Він досліджував кубізм як з наукового, так і з мистецького. Він написав перший великий нарис про кубізм. Деякі з його відомих картин включають Вершника: Жінка з конем та Жінка з віялом.

Pablo Picasso - The primary founder of Cubism, together with Braque, Picasso explored a number of different styles of art throughout his career. Some say that he produced enough innovative and unique art for five or six different famous artists.

• Пабло Пікассо - основний основоположник кубізму, разом з Браком, Пікассо досліджував ряд різних стилів мистецтва протягом своєї кар’єри. Деякі кажуть, що він створив достатньо інноваційного та унікального мистецтва для п’яти-шести різних відомих художників.

  

          

   - his last self-portrait

Interesting Facts about Cubism

The artwork of Paul Cezanne is said to have been one of the main inspirations for Cubism.

Picasso and Braque did not think Cubism should be abstract, but other artists, such as Robert Delaunay, created more abstract work. In this way Cubism eventually helped to spawn the Abstract Art movement.

Picasso also worked on Cubist sculpture including his sculpture Head of a Woman.

Popular subjects for Cubism included musical instruments, people, bottles, glasses, and playing cards. There were very few Cubist landscapes.

Pablo Picasso and Georges Braque worked closely together in developing this new art form.

Цікаві факти про кубізм

• Кажуть, що твір Поля Сезанна був одним з головних натхненників кубізму.

• Пікассо і Брек не вважали, що кубізм повинен бути абстрактним, але інші художники, такі як Роберт Делоне, створили більш абстрактні роботи. Таким чином кубізм врешті-решт допоміг нерестувати рух "Абстракціонізм".

• Пікассо також працював над кубістською скульптурою, включаючи скульптуру «Голова жінки».

• Популярними предметами кубізму були музичні інструменти, люди, пляшки, келихи та гральні карти. Кубістських пейзажів було дуже мало.

• Пабло Пікассо та Жорж Брек тісно співпрацювали над розробкою цієї нової форми мистецтва.

МУЗИКА. MUSIC

Л.Руссоло «Пробудження міста» та «Звукова система футуриста». 

Подивіться фрагмент балету Е. Саті «Парад». Зверніть увагу на костюми за ескізами П. Пікассо. Подумайте, наскільки театральний живопис Пікассо відповідає авангардній музиці балету.

ПРАКТИЧНА робота: Колаж на тему музики у стилі кубізму (ножиці, клей та кольоровий папір).

За оцінками фахівців, у світі три найвідоміші художники: геній італійського Відродження Леонардо да Вінчі; великий нідерландський постімпресіоніст Вінсент Ван Гог і лідер модерністів іспанець Пабло Пікассо (1881-1973).