Квартет. Урок узагальнення знань. Quartet (6 клас)
1.
Б. Лятошинский, Квартет 3ч.– ансамбль NOTA BENE | Fusion-аккорд
Аналіз
музичного твору
1.
Розкажіть про особливості звучання квартету. Опишіть характер музики.
2. У
виконанні яких музичних інструментів прозвучав твір?
3.
Назвіть тип квартету як ансамблю виконавців.
4.
Які засоби виразності твору вам вдалося розпізнати?
5.
Розкажіть про свої враження від твору.
4.
Бесіда про історію розвитку жанру квартету.
Пригадаймо,
як називати колектив залежно від того, яка кількість виконавців у ньому?
Ви
вже знаєте, що ансамбль із двох виконавців (вокалістів або інструменталістів),
— це дует, троє виконавців утворюють тріо, а четверо — квартет. Камерний ансамбль із п'яти виконавців традиційно
називають квінтетом, із
шести — секстетом, із семи — септетом, з восьми — октетом. Такі самі назви мають і музичні твори,
написані для відповідної кількості виконавців.
You
already know that an ensemble of two performers (vocalists or instrumentalists)
is called a duet, three performers form a trio, and four are a quartet. The
chamber ensemble of five performers is traditionally called a quintet, of six -
a sextet, of seven - a septet, and of eight - an octet. The same titles have
music written for an appropriate number of artists.
Оскільки
щойно ми слухали квартет, розглянемо його як музичний твір для чотирьох
інструментів детальніше.
Серед
жанрів камерних ансамблів переважає струнний квартет, що у другій половині XVIII ст. замінив пануючу тоді тріо-сонату. Видатні твори
цього жанру написали віденські класики — Й. Гайдн, В. А. Моцарт, Л. ван
Бетховен. їхні квартети створені у формі сонатного циклу, яка згодом стала
традиційною. У романтичну епоху слід особливо відзначити квартети Ф. Шуберта.
In
the second half of the eighteenth century, the string quartet genre replaced
the trio sonata. Outstanding works of this genre have been written by Viennese
classics - Haydn, Mozart, Beethoven. Their quartets were created in the form of
a sonata cycle, which later became traditional. In Romanticism should be noted
the Schubert Quartets.
У
кінці XIX —
на початку XX ст.
у струнних квартетах використовують лейтмотивний принцип (одна тема є головною
у творі), важливого значення надають барвистості, образності, колористичній
гармонії (П. Чайковський, С. Танеев, Е. Ґріг, К. Дебюссі). Глибокий
психологізм, напружена експресія, вияв нових можливостей інструментів та їхніх
поєднань властиві квартетам Д. Шостаковича та Б. Бартока.
In
the late 19th and early 20th centuries, string quartets used the leitmotif
principle (the leitmotif is when one theme is central to a composition).
Tchaikovsky, Taneev, Grig, Debussy provide color, imagery, color harmony. Deep
psychology, intense expression, exploration of new possibilities of instruments
and their combinations are characteristic of the Shostakovich and Bartok
quartets.
Жанр
фортепіанного квартету був найпопулярнішим у класичну епоху (В. А. Моцарт),
пізніше композитори зверталися до цього жанру рідко.
В
українській музиці найвідоміші твори цього жанру належать Б. Лятошинському (п’ять
квартетів), В. Сильвестрову («квартет-пікколо»), Ю. Іщенку.
2.
Борис
Миколайович ЛЯТОШИНСЬКИЙ (1894-1968)
Український
композитор, диригент і педагог, один із основоположників модерного напрямку в
українській музиці. Неодноразовий член журі міжнародних конкурсів та активний
учасник керівних органів Спілки композиторів України і Київської консерваторії.
Автор опер, творів для хору з оркестром, творів для симфонічного оркестру, п'єс
для духового оркестру, фортепіано з оркестром тощо.
BORIS MIKOLAYOVICH
LYATOSHINSKY (1894 - 1968)
Boris
Lyatoshynsky, a composer, conductor and teacher, was a leading member of the
new generation of twentieth century Ukrainian composers and is today honoured
as the father of contemporary Ukrainian music. Arriving in Kiev from his native
city of Zhitomir in 1914, Lyatoshynsky enrolled in the law school of Kiev
University, while continuing his musical studies at the new Kiev Conservatory
in the composition class of Reinhold Gliére, with whom he was to continue a
life-long relationship. Having completed his law studies in 1918, he graduated
in 1919 from the Conservatory, where he was soon to take up a position as a
teacher and later professor, continuing this connection until his death. From
1935 to 1938 and from 1941 to 1944 he taught concurrently at the Moscow
Conservatory. As a composer he wrote a variety of works, including five
symphonies, symphonic poems and other shorter orchestral works, choral and
vocal music, two operas, chamber music and a number of works for solo piano.
His earliest compositions were romantic and lyrical in style, influenced most
of all by his esteem for the music of Schumann and Borodin. By the time of his
Symphony No. 1, his graduation composition, he had begun to be influenced by
the impressionist music of Scriabin, but with his Piano Sonata No. 1 of 1924,
he finally turned away from tradition, moving towards the new musical language
of Central and Western Europe, atonality. This period lasted until 1929, when there
gradually appeared more and more evidence of simplification in harmonies,
following the broad outlines of Ukrainian national music, with increased
reference to the folk-songs and music of the Ukraine, relying on the earlier
research in this field of Mykola Lysenko.
Квартет — музичний твір для чотирьох інструментів або вокальних
голосів, зазвичай написаний у сонатній формі.
3. 
4. И. Штраус - Полька
"Гром и молнии" - "Каприс - квартет"
5. Иоганн Штраус. Полька "Гром и
молнии". В.Спиваков и "Виртуозы Москвы" (1990)
Аналіз музичного твору.
1.
Опишіть характер прослуханої музики.
2. У
виконанні яких музичних інструментів прозвучав твір?
Порівняйте
твір Й. Штрауса із твором Б. Лятошинського. Поміркуйте, у чому полягає різниця
між жанром квартету і виконанням будь-якого твору інструментальним квартетом.
ТЕСТУВАННЯ
Питання до теми «Жанри камерно-інструментальної музики»
1.
Музична форма, що містить кілька частин, які є зміненою першою частиною
(темою):
· варіаційна
· сонатна
· рондо
2.
Вид музичного мистецтва, створений для виконання на інструментах сольно або
невеликим складом виконавців:
· камерно-інструментальна
· вокально-інструментальна
· симфонічна
3.
Поширена назва музичних композицій, переважно інструментальних, зміст яких
пов'язаний з художніми образами ночі:
· Ноктюрн
· Романс
· Рапсодія
4.
Музичний твір циклічної форми (зазвичай із трьох частин) для одного або кількох
інструментів має назву:
· соната
· етюд
· скерцо
5. Створення
музичного матеріалу без попередньої підготовки:
· імпровізація
· віртуозність
· аранжування
6.
Невеликий вступ імпровізаційного характеру перед основним твором — фугою або
сюїтою, чи самостійна музична п'єса вільного складу:
· рондо
· прелюдія
· варіація
7.
Музична форма, в якій неодноразове (не менше трьох) проведення головної теми
(рефрену) чергується з відмінними між собою епізодами:
· скерцо
· ноктюрн
· рондо
8.
Вправа для розвитку виконавської (переважно інструментальної) техніки:
· скерцо
· етюд
· рондо
9.
Частина симфонії, сонати, квартету чи самостійна музична п'єса в стрімкому
темпі грайливого характеру:
· Скерцо
· Рондо
· Етюд
10.
Композитор, музикант і засновник руху імпресіонізм у музиці:
· К. Дебюссі
· Ф. Шопен
· Л. Ван Бетховен
Оцінка: _________
Ааааааа це дуже важко
ВідповістиВидалити