Соната. Sonata. (6 клас)
Музичне сприймання. Й. Гайдн. Соната для
фортепіано ре-мажор (№37) — Allegro соп brio (І ч.)
1. J.Haydn:Sonata
D major Hob XVI 37 Part 1/2 (Video 1/2)
Аналіз
музичного твору
1. Розкажіть про особливості звучання
сонати.
2. Які засоби виразності твору вдалося вам
розпізнати?
3. Поміркуйте, чому соната має таку назву.
4. Чи сподобалася вам музика? Розкажіть про
свої враження.
Франц Йозеф ГАЙДН (1732-1809)
Австрійський композитор, представник
віденської класичної школи, один із
засновників жанрів симфонії
та струнного квартету. Стиль Гайдна органічно
пов'язаний з культурою
Відня, що поєднувала
італійські, південно-німецькі та інші культурні традиції. Його творчість
охоплює широкий спектр жанрів. В доробку композитора 24 опери, 14 ораторій,
концерти для фортепіано та інших інструментів з
оркестром, сонати, 77 квартетів та інші твори.
Клавірна музика Гайдна (сонати, рондо,
варіації) посідає важливе місце в творчості композитора. Він написав 52 сонати
для фортепіано. Відкриттям Й. Гайдна вважається також форма рондо-сонати, в
якій сонатна форма (експозиція, розробка, реприза) зливається з формою рондо
(А-В-С-А або А-В-А-С-А-В-А).
Franz
Joseph Haydn
March 31,
1732 - May 31, 1809
Franz
Joseph Haydn was the most famous composer of his time. He helped develop new
musical forms, like the string quartet and the symphony. In fact, even though
he didn't invent it, Haydn is known as the "Father of the Symphony."
Haydn was born in the tiny Austrian town of Rohrau, where his father made huge wooden carts and wagonwheels. His mother was a cook. When he was 8, Joseph (he didn't go by Franz) went to Vienna to sing in the choir at St. Stephen's Cathedral, and to attend the choir school. His younger brother Michael joined him a short time later. Joseph could never resist a playing a joke, which got him in trouble at school. Since Michael Haydn was much better behaved than his brother, everyone thought he would be the more successful musician. Wrong!
At first, Haydn struggled to earn a living as a composer. Then, he got a job with a rich, powerful family named Esterhazy. It was Haydn's job to write music for the Esterhazy princes, and to conduct their orchestra. Haydn composed symphonies, operas, string quartets, and all kinds of other music for performance at the Esterhazy court.
Haydn was born in the tiny Austrian town of Rohrau, where his father made huge wooden carts and wagonwheels. His mother was a cook. When he was 8, Joseph (he didn't go by Franz) went to Vienna to sing in the choir at St. Stephen's Cathedral, and to attend the choir school. His younger brother Michael joined him a short time later. Joseph could never resist a playing a joke, which got him in trouble at school. Since Michael Haydn was much better behaved than his brother, everyone thought he would be the more successful musician. Wrong!
At first, Haydn struggled to earn a living as a composer. Then, he got a job with a rich, powerful family named Esterhazy. It was Haydn's job to write music for the Esterhazy princes, and to conduct their orchestra. Haydn composed symphonies, operas, string quartets, and all kinds of other music for performance at the Esterhazy court.
Haydn was
also a good businessman. Music publishing made him and his music famous all
over Europe. After he retired from working for the Esterhazy family, Haydn made
two very successful trips to England, where audiences at concerts of his music
treated him like a superstar.
Сонати Й. Гайдна, як правило, мають
тричастинний цикл: 1 — сонатне алегро, 2 — повільна частина, 3 — швидкий фінал
зазвичай у формі рондо.
Соната №37 ре-мажор — твір, який іскриться
радістю життя і завзяттям. Перша частина сонати Allegro соп brio — безтурботна
та легка, друга Largo — лірично-мінорна, а третя — танцювальний і веселий
фінал.
Y. Haydn's Sonatas usually have a
three-part cycle: 1 – Sonata-Allegro, 2 - The slow part, 3 - The fast finale, usually written in the
Rondo form.
Sonata No. 37 in D Major is a work that
sparkles with the joy of life and activity. The first part of the Allegro
sonata is Con brio - light and light, the second is Largo - lyrical and minor,
and the third is the dance and fun finale.
Бесіда з учнями про
особливості жанру сонати та історію його розвитку
Соната (італ. senate, від лат. sonare — звучати) — жанр інструментальної
музики, призначеної для одного або кількох інструментів; інструментальний твір,
що складається із трьох-чотирьох різних за характером і темпом частин.
Sonata (from Ital.
Senate, from Latin. Sonare - to sound) is a genre of
instrumental music for one or more instruments; an instrumental composition
that consists of three to four different in character and tempo parts.
Термін «соната» відомий з XVI ст. Спочатку
цим терміном називали будь-який інструментальний твір. На початку XVII ст.
утворилося два типи сонат: церковні сонати (sonata da chiesa) та камерні
сонати (sonata da camera). Соната для скрипки з чітко виписаною і розробленою
партією клавіру з'явилася у Й.С. Баха. У середині XVIII ст. інтенсивно
формувався тип класичної сонати, і до кінця століття цей процес завершився.
The term "sonata" known since the
XVI century. Initially, people called any instrumental composition using this
term. In the early XVII century, two types of sonatas were formed: church
sonatas (sonata da chiesa) and chamber sonatas (sonata da camera).
Sonata for violin with a clearly written and developed clavier appeared in the
works of Y.S.
Bach. In the middle of the XVIII century the type of classical sonata was
intensively formed, and by the end of this century this process was completed.
Й. Гайдн, В.А. Моцарт, Л. ван Бетховен та
інші композитори творили в жанрі класичної сонати. Композитори - романтики збагатили
й переосмислили цей жанр. Для
розвитку сонати багато зробили Ф. Шопен, Р. Шуман, Ф. Ліст, Й. Брамс, Е.
Гріґ та ін.
Haydn, Mozart, Beethoven and other
composers created in the classical sonata genre. Composers
of Romanticism have enriched and rethought this genre. Chopin, Schumann, Liszt,
Brahms, Grieg have done a lot to develop the sonata genre.
Наприкінці XIX — на початку XX ст.
з'являються сонати у французьких композиторів Г. Форе, П. Дюка, М. Равеля, К.
Дебюссі та російських композиторів О. Скрябіна, М. Метнера.
At the end of XIX - early XX centuries.
Sonatas appear in the works of the French composers Fore, Duke, Ravel, Debussy
and the Russian composers Scriabin, Metner.
У XX ст. соната залишається одним із
провідних музичних жанрів. Нові образи й засоби виразності істотно змінюють її
вигляд — це сонати С. Прокоф'єва, Д. Шостаковича, Б. Бартока.
In the XX century, sonata remains one of
the leading musical genres. The sonatas of Prokofiev, Shostakovich, Bartok
change the sonata very much: new images and means of expression are used.
Першими сонатами українських композиторів
стали скрипкова соната М. Березовського та фортепіанні сонати Д. Бортнянського.
Пізніше до цього жанру звертались М. Лисенко, В. Косенко, Б. Лятошинський, М.
Тіца, Р. Сімович, Ю. Щуровський, В. Сєчкін та ін.
The first sonatas of Ukrainian composers
were Berezovsky's violin sonata and Bortniansky's piano sonatas. Later,
Lysenko, Kosenko, Lyatoshynsky, Titsa, Simovich, Shchurovsky, Sechkin and
others turned to this genre.
Жанр сонати вирізняється чіткою структурою.
Першу частину сонати пишуть у сонатній формі.
The sonata genre has a clear structure. The
first part of the sonata is written in sonata form.
Сонатна форма — це принцип викладу
музичного матеріалу, який передбачає не механічне чергування частин і
розділів, а взаємодію тем
і художніх образів. Теми —
головна і побічна — або
протиставляються одна одній, або доповнюють одна одну.
Sonata form (also sonata-allegro form or
first movement form) is a musical structure composed of three main sections: an
exposition, a development, and a recapitulation.
The standard definition focuses on the
thematic and harmonic organization of tonal materials that are presented in an
exposition contrasted in a development and then resolved harmonically and
thematically in a recapitulation. Each of the sections is often further divided
or characterized by the particular means by which it accomplishes its function
in the form.
Розвиток
тем відбувається впродовж
трьох етапів — експозиції, розробки та репризи.
Прослухайте ще раз першу
частину сонати №37 Й.
Гайдна і складіть
схему цього музичного твору.
Перевірте, чи вдалось вам виокремити експозицію, розробку та
репризу в сонатній
формі.
1. J.Haydn:Sonata
D major Hob XVI 37 Part 1/2 (Video 1/2)
Музичне сприймання. К. Дебюссі. Соната для
віолончелі та фортепіано ре-мінор.
5. Debussy
Sonata - Sophia Bacelar - Berliner Philharmonie
Порівняйте сонату К. Дебюссі з сонатою Й.
Гайдна. Як прослідковується сонатна форма у першій частині твору? Надайте
характеристику засобам музичної виразності.
Узагальнення вивченого матеріалу. Рефлексія.
·
Розкажіть про особливості жанру сонати. Що вам запам'яталося з історії
розвитку цього жанру в музичному мистецтві?
·
В чому особливість музичного образу сонати Й. Гайдна?
·
Які композитори працювали в жанрі сонати?
Домашнє завдання
Послухайте одну з сонат
композитора-класика. Пригадайте схему сонатної форми та зобразіть її
схематично.
Коментарі
Дописати коментар