П. Чайковський та його "пісеньки" з Дитячого альбому

Музика Петра Ілліча Чайковського звучить на всіх континентах і всюди знаходить гарячих шанувальників. Музична мова великого лірика настільки яскрава, що вона є пізнаваною в будь якому його творі: нехай то буде складна симфонія чи навіть легка дитяча п'єса. По-справжньому зрозуміти та оцінити його великі твори ви зможете, коли станете дорослими. Ми ж звернемося до «Дитячого альбому».

Чайковський був першим російським композитором, який створив для дітей альбом фортепіанних п'єс. Йому було легко це зробити, тому що він розумів і любив дітей.

Протягом багатьох років він жив у великій та дружній родині своєї сестри, Олександри Іллівни Давидової, в Україні, в селі Кам'янка. Там Петро Ілліч завжди відчував себе по-домашньому затишно.

Сьогодні ми поговоримо про ритм у певних творах із даного альбому.

Цікаво, що «Італійська пісенька», «Німецька пісенька», «Шарманщик співає» і «Старовинна французька пісенька» об'єднані однією ідеєю. Всі вони нагадують мелодії шарманки. Ці враження у маестро збереглися ще з самого дитинства, коли його батько привіз з Петербурга механічний орган. Завдяки цьому пристрою, Чайковський зміг познайомитися з творами великих композиторів.

Старовинна французька пісенька

У «Стародавній французькій пісеньці» оживає сумний, щирий, простий народний наспів. Вона схожа на усім улюблену та відому пісню - задушевну, задуману, мрійливу, сумну.

Скажи, улюблений мій,

Навіщо ти не зі мною?

В душі своїй ношу

Прекрасний образ твій!

Ніяк я не зрозумію -

Скажи мені чому

Не можеш підкоритися

Ти серце моє прийшло?

О, Ланселот, повернися до мене.

Інакше я згорю в любовному вогні.

Ах, чи не повернешся ти,

Мій лицар Ланселот.

Не хочеш, лицар, знати,

Що тебе Елейн чекає.

Принцеса біля вікна весь день сидить одна,

Хитає головою і дивиться вдалину з тугою.

Перед нею синіє ліс, а в ньому повно чудес,

І зла фея в ньому живе, принцесу стереже.

«Де ж ти, лицар на білому коні,

Коли ж ти зможеш приїхати до мене?

Ти визволиш мене, посадиш на коня,

І повезеш з собою звідси назавжди ».

Композитор використав тут справжній наспів XVI століття - «Куди ви пішли, захоплення моєї молодості...». Трохи змінивши мелодію своєї п'єски, пізніше він включив її в оперу «Орлеанська діва», де вона називається «Пісня менестрелів» і відтворює колорит середньовічної Франції.

Менестрелі - музиканти і поети, що перебували на службі при дворі багатого феодала або лицаря.

Простий і неквапливий наспів середньовічної старовинної балади, скупі гармонії, стриманий мінорний тон розповіді нагадують картини старих майстрів з їх приглушено-темною палітрою фарб. З глибоких тіней цих картин проступають особи та фігури людей в старовинних вбраннях, які жили у давні часи...

П'єса написана в простій двухчастной репризній формі. На початку і наприкінці п'єси витриманий 3-голосний виклад поліфонічного складу: мелодія звучить на тлі витриманого тонічного баса, середній голос повторює мелодію, утворюючи з нею консонанси. Саме такою була фактура французьких балад та пісень XIV-XVI століть.

На початку другої частини мелодія пожвавлюється, змінюється фактура: замість поліфонічної вона стає гомофонною. У репризі знову звучить колишній розповідний наспів. Стримана і благородна простота та аромат старовини зробили цю п'єсу особливим номером з «Дитячого альбому».

Італійська пісенька

Італійська пісенька дуже граціозна, мила, ніжна та грайлива. Чи схожа вона на якийсь танець? Так, вона схожа на вальс. У п'єсі відчувається вальсовість, але вальс цей не плавний, а грайливий, жвавий.

В цей ласкавий ранковий час

Сонце ніжно дивиться на нас.

Ми по травам росистим йдемо

І все разом співаємо:

- Прекрасні тут небеса!

Прекрасні птахів голоси!

Ллє сонце з висоти

На цю землю м'яке світло.

Краще нашої Італії немає!

Прекрасні наші поля!

Прекрасна наша земля!

Прекрасний кожен будинок

І кожен купол золотий

Під світанкової зорею!

У музиці багато акцентів, які надають їй енергійний характер, виразність. В акомпанементі чується наслідування поширеним в Італії музичним інструментам - мандоліні та гітарі.

«Італійська пісенька» - один з яскравих прикладів, по-перше, запозичень П. Чайковським музичних ідей з зовнішнього музичного світу і, по-друге, тих композиторських прийомів, якими він користувався, перетворюючи чужі мелодії в свої власні музичні твори.

Німецька пісенька

Вона схожа на німецький старовинний сільський танець лендлер - попередник вальсу. Танцювали його селяни в дерев'яних черевиках, неквапливо, з гідністю, трохи манірно, з галантними поклонами, притупуванням і кружляннями.

Серед лісистих гір та блакитних озер,

Де в гущавині чути пташиний безладний хор,

Під яскравою блакиттю, під ялиною старою

Танцювати сьогодні будемо з тобою.

Сьогодні нас кине музика в веселий танок,

У розвеселий танок, в молодецький танок.

Нас кине музика в веселий танок

Усіх добрих чоловіків та жінок.

Удвох в швидкому танці поруч ми підемо,

Веселий ритм покличе нас обох,

Ми в швидкому танці, мій друже, підемо

Лише з тобою ми удвох.

Де лежить луг гірський, де нікого навколо,

Де чути мисливця далекий ріжок.

Серед квітів лісових, в ошатних вбраннях

Танцювати підемо сьогодні, мій дружок.

«Німецька пісенька» весела та проста, але є в ній загадка. Витриманий неквапливий 3-дольний рух. В гармонії, одноманітність, яка нагадує звучання шарманки, використаний лише тонічний тризвук і домінантсептаккорд. За цими ж акордовими звуками рухається і мелодія. Куплетна частина має різкий та ламаний мелодійний малюнок. Вузькі інтервали першої фрази - терції, секунди, немов відлуння в горах, відображені оберненнями цих інтервалів - секстами і септимами (у другій фразі). Такі різкі стрибки в мелодії характерні не тільки для цієї пісеньки. Вони часто звучать в мелодіях, поширених серед жителів Альп. В них такі мелодії та стрибки називаються йодль. В них і сховалася загадка «Німецької пісеньки».

Неаполітанська пісенька

Неаполь - це місто в Італії. У своїй п'єсі П. Чайковський дуже виразно передав риси італійської народної музики, звучання народних інструментів.

Це море переді мною, це небо блакитне,

Ці сонячні вулиці - як без них прожити на світі?

Ці гаї біля затоки, ці гнучкі оливи,

Цей край вічнозелений полюбив я навіки!

Мій Неаполь!

Тут під жарким сонцем південним,

Тут під хмарою південною,

Чи не прийде до мене біда?

Мій Неаполь!

Місце серцю дороге,

Чи не розлучуся я з тобою?

Мій Неаполь, ніколи!

Тут все навколо моє:

І човни на піску, і будівлі ошатні,

І вулички вузькі, і площі старовинні,

І сам Везувій, і дороги безмежні.

У Неаполі моєму без пісень робити нічого.

Співають з ранку до вечора тут юнаки та дівчата.

І бабусі, і дідусі, і кожен двір та будинок.

Оспівують все навколо тут, в Неаполі рідному.

«Неаполітанська пісенька» - одна з найяскравіших п'єс «Дитячого альбому». Вона прийшла в музику Чайковського з вулиць Неаполя. Цю маленьку таємницю нам розкрило листа до Чайковському Надії Філаретівна фон Мекк: «Чи співають Вам серенади під вікнами? Нам в Неаполі та Венеції кожен день співали, і з яким особливим задоволенням я слухала в Неаполі ту пісню, яку Ви взяли для танцю в «Лебедине озеро».

Композитор називає її танцем в балеті та пісенькою в «Дитячому альбомі» - і в цьому немає суперечності. У ній поєдналися і пісня, і танець.

П'єса нагадує народний італійський танець - тарантелу (від назви міста на півдні Італії - Таранто). Це швидкий, живий, життєрадісний танець з чітким ритмом, дуже граціозний, витончений, завзятий. Танець часто супроводжується співом. Не випадково п'єса називається «Неаполітанська пісенька». Його грають народні інструменти. В Італії поширений іспанський народний інструмент - кастаньєти. Вони являють собою дві пари пластинок, видовбаних з дерева у формі раковини і пов'язаних шнуром. 

Кастаньєти звучать дуже дзвінко, чітко підкреслюють ритм музики, надають їй енергійний, гордовитий характер! Одна ложечка пальцями вдаряється об іншу і звучить, чи, точніше сказати, "клацає" яскравий стук, трохи нагадує звучання дерев'яних ложок.

Народні танці, мають чіткий повторюваний ритм, в тому числі італійська тарантела, виконуються в супроводі не лише кастаньєт, а й інших інструментів. Наприклад, акомпанемент в п'єсі П. Чайковського нагадує звучання кастаньєт та передзвін гітари.

Як і в «Італійській пісеньці», в «Неаполітанській» є дві частини - куплет та приспів. Куплет має просту 2-частинну форму. Якщо в куплеті ми чуємо пісеньку і можемо її заспівати, то мелодію приспіву заспівати важче. Тут панує стихія стрімкого танцю. В уяві постає картинка веселого італійського карнавалу - його не раз спостерігав Чайковський, буваючи в Італії.